Nghệ thuật quan trọng đối với con người như chính hơi thở. Từ những bức tranh trong hang động nguyên thủy đến những bức chân dung cổ điển của người La Mã mất nhiều năm để hoàn thành, nghệ thuật là một cách thể hiện bản thân thu hút trái tim của người khác.
Chủ nghĩa Lập thể, Chủ nghĩa Siêu thực, Chủ nghĩa Ấn tượng, mỗi thời kỳ đều có một trào lưu riêng đại diện cho chủ nghĩa thời đại, gói ghém những cảm xúc và triết lý thời bấy giờ. Theo cách đó, nghệ thuật đã trở thành một khối thời gian của quá khứ và cũng là một thế giới luôn thay đổi, liên tục gây bất ngờ và say mê cho khán giả. Là một trong những thủ đô nghệ thuật của thế giới, với một số biểu hiện tuyệt vời nhất từng được tạo ra, London đã trở thành địa điểm lý tưởng cho những người yêu nghệ thuật xa và rộng, những người muốn khám phá những tác phẩm cổ điển và hiện đại nhất từ khắp nơi trên thế giới.
Để được hướng dẫn về vô số phòng trưng bày và bảo tàng ở London, chúng tôi tại Lux Worldwide đã nói chuyện với Matthew Jones, Tư vấn thiết kế và Chủ tịch của John Jones về những phòng trưng bày nào ở London mà ông tin rằng đáng để ghé thăm nhất. Là chuyên gia hàng đầu toàn cầu về bảo quản và trình bày tác phẩm mỹ thuật, John Jones đã tạo ra các khung đặt riêng cho nhiều tác phẩm nghệ thuật mang tính biểu tượng trong các phòng trưng bày ở London trong nhiều năm và tiếp tục hợp tác chặt chẽ với các bảo tàng và phòng trưng bày để đảm bảo rằng tác phẩm nghệ thuật trông đẹp nhất. Nếu bất kỳ ai biết tốt nhất để ghé thăm, đó chính là họ.
1. Bảo tàng Victoria và Albert
Được đánh giá là “bảo tàng nghệ thuật và thiết kế vĩ đại nhất thế giới”, Bảo tàng Victoria và Albert có thể dễ dàng tự hào khẳng định là một trong những địa điểm mang tính biểu tượng nhất của London. Với các cuộc triển lãm sắp tới về váy cưới và vẻ đẹp man rợ của thời trang gothic của Alexander McQueen, các bộ sưu tập được tuyển chọn chuyên nghiệp của bảo tàng đã tạo ra những phản ứng mạnh mẽ.
“Buổi biểu diễn khiến tôi bật khóc là hồi tưởng đáng kinh ngạc về Diane Arbus, thể hiện tác phẩm cuộc đời của cô ấy bằng hình ảnh và cách cô ấy tự sát một cách thảm thương như thế nào,” Matthew nhớ lại về một trong những buổi triển lãm gây xôn xao hơn cả. “V&A là một trong những nơi bạn thực sự có thể đánh mất chính mình - đeo tai nghe vào và lạc vào một hành trình đầy cảm xúc.” John Jones cũng có mối quan hệ bền chặt với bảo tàng, gần đây đã đóng khung cho bộ phim hồi tưởng thời trang ‘Horst: Photographer of Style’ được nhiều người coi là một trong những khoảnh khắc đáng tự hào nhất của họ.
Trang web: www.vam.ac.uk
2. Học viện Nghệ thuật Hoàng gia
Độc đáo là một trong những học viện nghệ thuật độc lập và do tư nhân tài trợ còn lại ở London, Học viện Nghệ thuật Hoàng gia đã nổi tiếng là địa điểm tổ chức một số triển lãm nghệ thuật thú vị nhất mà đất nước từng xem. Matthew nói: “Bề rộng của chương trình biểu diễn của họ rất ấn tượng, bạn gần như có thể đảm bảo rằng mọi lúc sẽ có một chương trình mà bạn phải xem.
Matthew nhớ lại: “Chúng tôi đã đóng khung triển lãm Hockney ở đó vài năm trước, người đã có rất nhiều đầu vào cho các khung hình được sử dụng cho một số phong cảnh sống động và thơ mộng của Hockney lấy cảm hứng từ vùng nông thôn Yorkshire. Trong các cuộc triển lãm gần đây hơn, Matthew cho biết “Tôi rất ấn tượng với Triển lãm Hình học Cơ bản”, một buổi trình diễn tập hợp một số nghệ thuật năng động hơn từ 100 năm qua, bao gồm các tác phẩm điêu khắc động học, đèn neon và các vật liệu tương tác cho một “phòng trưng bày tuyệt vời của nghệ thuật hiện đại ”.
Trang web: www.royalacademy.org.uk
3. Nhà Somerset
Là một ngôi nhà trang nghiêm với vẻ ngoài sang trọng như tác phẩm nghệ thuật mà nó lưu giữ bên trong, ngôi nhà Somerset từng là cung điện cho Công tước xứ Somerset Edward Seymour vào năm 1547. Hiện là một trong những học viện hoành tráng hơn của London, cung điện tổ chức các cuộc triển lãm từ khắp nơi trên thế giới và liên tục thu hút những đám đông khổng lồ.
Phòng trưng bày “được biết đến với bề rộng của sự hợp tác văn hóa qua nhiếp ảnh, thời trang, nghệ thuật, phim và âm nhạc. Nó thực sự rất ngầu!" Matthew nói. “Gần đây chúng tôi đã đóng khung Chris Stein / Negative Me, Blondie và sự ra đời của triển lãm punk.” Bạn không thể trở nên thú vị hơn thế.
Trang web: www.somersethouse.org.uk
4. Wapping Power Station
Một trong những không gian Avant-Garde khác trong danh sách, Wapping Power Station, như tên gọi cho thấy, từng chịu trách nhiệm cung cấp điện trên toàn London. Được chuyển đổi thành một trung tâm nghệ thuật vào năm 1977, tòa nhà đã tổ chức một số buổi biểu diễn sáng tạo vẫn được truyền tụng đến ngày nay.
“Triển lãm đầu tiên của họ trưng bày tất cả các máy móc nguyên bản được chế tạo thành tác phẩm điêu khắc, toàn bộ khu vực được bôi đen và chứa đầy nước và sợi quang cung cấp ánh sáng vô tận. Nhà thiết kế thời trang Yoji Yamamoto đã chiếu những hình ảnh lên mặt nước, đó là một trải nghiệm thực như mơ ”Matthew nhớ lại. "Tôi đã từng sống đối diện và đã xem một số chương trình tuyệt vời ở đó". Giữ nguyên nguồn năng lượng ban đầu, Jules Wright đã chụp không gian tại Mayfair và John Jones gần đây đã đóng khung cho bộ sưu tập nhiếp ảnh của Abbas Kowsari, bộ sưu tập vẫn đang hoạt động cho đến ngày 28 tháng 2 năm nay.
Trang web: thewappingproject.org
5. Victoria Miro
Trưng bày các tác phẩm nghệ thuật hiện đại của cả các nghệ sĩ nổi tiếng và lâu đời từ Mỹ, châu Âu và châu Á, Victoria Miro là một phòng trưng bày tất cả về yếu tố đáng kinh ngạc. Matthew nói: “Triển lãm Idris Kahn gần đây của họ, Beyond the Black vào năm 2013, đã mang lại cho tôi hiệu ứng tuyệt vời giống như khi tôi đến gặp Mark Rothko tại Tate Modern”, Matthew nói, nhớ lại cho chúng tôi không khí của phòng trưng bày ngày hôm đó vừa mạnh mẽ vừa lôi cuốn như thế nào. .
Từng làm việc chặt chẽ với Idris Kahn trong quá khứ, Matthew nói với chúng tôi rằng anh ấy cảm thấy rất tự hào khi thấy những gì mình đã đạt được. “Chúng tôi đã tạo ra các tấm và khung được thiết kế cẩn thận phù hợp với tác phẩm nghệ thuật đương đại của anh ấy, những tấm hình lớn màu đen gần như đã trở thành một phần của nghệ thuật.” Đối với những ai muốn thưởng thức những gì Victoria Miro đặc biệt nổi tiếng, hãy xem chương trình hiện tại với tác phẩm của Sarah Sze, một nghệ sĩ sống ở New York, người sử dụng các vật dụng hàng ngày để tạo ra các tác phẩm điêu khắc và các tác phẩm sắp đặt cụ thể cho từng địa điểm.
Trang web: www.victoria-miro.com
6. Mazzoleni
Bắt kịp với sự gia tăng gần đây của thị trường nghệ thuật Ý tại các cuộc đấu giá, Mazzoleni là một phòng trưng bày của Mayfair được tân trang lại gần đây, chuyên về nghệ thuật Ý thời hậu chiến và Arte Povera. Matthew nói: “Thật tuyệt khi thấy một phòng trưng bày thuộc sở hữu của người Ý mở ra một không gian chuyên về nghệ thuật Ý, và cho chúng ta biết sự bùng nổ gần đây về mối quan tâm đến nghệ thuật Ý có thể dẫn đến việc trở thành xu hướng mới nhất như thế nào. Hãy xem triển lãm hiện tại của họ về Tác phẩm điêu khắc Bonalumi - một loạt các tác phẩm đương đại từ sự nghiệp kéo dài hơn sáu thập kỷ.
Trang web: mazzoleniart.com
7. Phòng trưng bày Hales
Phòng trưng bày dành cho những người thiên về nghệ thuật đương đại, Phòng trưng bày Hales được biết đến nhiều nhất với các cuộc triển lãm trình bày các tác phẩm nghệ thuật theo những cách năng động. Matthew nói: “John Jones đã đóng khung cho buổi trình diễn tuyệt vời của Sebastian Bremmer mở màn vào tháng này. “Mối quan hệ lâu dài của chúng tôi với phòng trưng bày Hales là điều bắt đầu toàn bộ mối quan tâm của chúng tôi trong việc xây dựng bộ sưu tập nghệ thuật đương đại của riêng mình, với các nghệ sĩ mà họ đại diện như Danny Rolph, người là tác phẩm đầu tiên chúng tôi mua.”
Một phòng trưng bày hoàn hảo cho những ai muốn bắt đầu bộ sưu tập nghệ thuật của riêng mình, Hales Gallery vừa hấp dẫn vừa có cái nhìn sâu sắc về giá trị và vẻ đẹp của nghệ thuật. Matthew nói: “Lời khuyên của tôi dành cho những nhà sưu tập mới luôn là, nếu bạn muốn bắt đầu một bộ sưu tập, hãy đến xem bộ sưu tập in tại Whitechapel hoặc các nghệ sĩ trưng bày tại Hales. Lời khuyên tốt thực sự.
Trang web: www.halesgallery.com
8. Ngôi nhà của Minh họa
Như tên gọi của nó, Ngôi nhà của Minh họa là nơi tôn vinh một số bản vẽ và minh họa đẹp nhất mà thế giới đã cung cấp. Matthew giải thích: “Thật tuyệt khi có một phòng trưng bày tranh minh họa chuyên biệt và kỷ niệm như thế này.
Đối với những người hâm mộ Roald Dahl, tuổi thơ có thể được sống lại trong cuộc triển lãm tranh minh họa của Quentin Blake gần đây. Nổi tiếng với việc vẽ các nhân vật được yêu thích từ khi lớn lên là The Twits và The Hungry Crocodile, triển lãm Quentin Blake trưng bày các hình minh họa gốc từ một số tác phẩm được yêu thích nhất của Roald Dahl. “Chúng tôi thích có những hình ảnh gợi liên tưởng từ thời thơ ấu trong tòa nhà John Jones. Vì vậy, rất nhiều sự quan tâm và cân nhắc dành cho việc trình bày các tác phẩm nghệ thuật như thế nào là tốt nhất, và cả nhóm đều thích xem chúng tại chỗ tại các buổi biểu diễn. "
Trang web: www.houseofillustration.org.uk
9. Tate Modern
Gắn bó với thế giới nghệ thuật như sơn, không có danh sách các phòng trưng bày ở London sẽ hoàn chỉnh nếu không có một hóa thân của Tate. Không nghi ngờ gì nữa, người khổng lồ nghệ thuật của London, Tate Modern là nơi có tất cả những thứ đương đại và độc đáo và luôn đáng để ghé thăm.
“Khi con gái tôi Coco chào đời, chúng tôi đã đến thăm Tate Modern 11 lần trong 6 tháng đầu tiên của nó! Không chỉ là người khổng lồ về nghệ thuật của London, Tate Modern là một ngày tuyệt vời cho các gia đình; thật dễ dàng để đi lại, với các quán cà phê tuyệt vời và các cơ sở thay đổi - cũng như xem một số tác phẩm nghệ thuật tuyệt vời ”Matthew nói với chúng tôi. Về các mặt hàng trưng bày trong phòng trưng bày “Buổi trình diễn của Richard Hamilton đặc biệt nổi bật đối với tôi. John Jones là người đóng khung của Richard Hamilton trong nhiều năm và rất nhiều tác phẩm được lắp đặt trong cuộc triển lãm đó là khung của chúng tôi từ 40 năm trước, ban đầu do cha tôi làm ”. Một phòng trưng bày với rất nhiều cá tính, điều tuyệt vời nhất về Tate Modern là nó không ngừng phát triển và trưng bày các tác phẩm nghệ thuật mới từ những khu vực bất ngờ trên thế giới.
Trang web: www.tate.org.uk
10. Đề cập đáng chú ý
Như bất kỳ người yêu nghệ thuật nào ở London sẽ nói với bạn rằng việc thu hẹp tất cả các phòng trưng bày vào top 10 đơn giản là không thể. Với tư cách là một biểu hiện cá nhân của cảm xúc và cảm xúc, nghệ thuật chạm vào con người theo những cách khác nhau. Matthew nói: “Thật khó để gọi tên một danh sách mười người đứng đầu vì có rất nhiều phòng trưng bày tôi yêu thích ở London, vì vậy tôi cũng liệt kê những điều sau đây là mục yêu thích của công ty: Phòng trưng bày Hamiltons hiện đang trưng bày phòng trưng bày của Charles March, Timothy Taylor, Phòng trưng bày Halcyon và Dominique Levy chắc chắn nằm trong số những nơi tốt nhất mà London phải cung cấp. ” Xét về các phòng trưng bày mới mở gần đây, Phòng trưng bày Contini trên Phố New Bond chắc chắn là một trong những phòng trưng bày tốt nhất cho những ai đang tìm kiếm một cái gì đó mới.